Dune está
encaminada a ser la película más importante del 2020 y 2021 (quizás más años también) Estará dividida en dos partes, un elenco estelar acompaña a
un director estelar en un best seller estelar. La película debería estar acompañada de videojuegos luego de
este 2020 marcado por el Covid19
Dune
llega para hablar de la adaptación humana a un nuevo mundo, nada mejor en el marco de la pandemia, Dune es una historia
que marco y marcara a quienes no la conozcan para bien, es una historia única
que solo Frank Herbert supo inventar, casi todas las grandes novelas y películas
de ciencia están basadas en la historia que creo Frank Herbert en su momento.
Diferentes versiones de la película, series y videojuegos marcaron poco a poco
a sus seguidores, esta película llega como la obra definitiva después de tantos
problemas en las producciones audiovisuales anteriores para marcar un hito en
el cine de la ciencia ficción.
Hoy
nos encontramos con el tráiler, seguramente
como modelo de negocio Warner Bros tendrá otros trailers de Duna bajo la manga,
para mantener en vilo a los espectadores hasta el día de estreno. Parece que en Diciembre sería el estreno pero no es seguro
por el Covid, igualmente el director manifestó que está ultimando detalles de
la película todavía y que si se posterga (parece que es casi un hecho) le vendría
muy bien para terminar los detalles en postproducción que esta realizando en
forma remota porque los estudios WB están cerrados por tal motivo.
Esperemos que Dune sea lo que tenga que ser, que sea fiel al
libro y/o sea una obra maestra audiovisual, todos quienes seguimos esta historia
deseamos que sea la mejor película jamás echa, por lo que vemos en el tráiler,
estamos ilusionados y esperamos su estreno con ansia.
Si
todavía no leíste el libro, es el momento, no tienes escusas, ponte a leerlo ya
mismo.
Dune fue culpable de que me guste los videojuegos de estrategia en tiempo real (RTS) y de querer dedicarme al Game Design
Dale play a la musica de Dune para leer este articulo con un verdadero flujo
Yo era muy chico y ya conocía el Command and Conquers, solo
lo veía de un amigo más grande que tenía una buena pc, me gustaba el género con
solo verlo, pero yo todavía no conocía Dune, más precisamente el Dune 2 de Sega
Genesis... Yo tenia sega y no pc en ese entonces y me gustaba mucho el Cannon
fodder un juego de estrategia también pero solo con un grupo de comandos que podías
controlar, era muy bueno en Sega, hasta que llego a mis manos el Dune2,
recuerdo que lo vi en una tienda, no recuerdo si era mi madre a la que torture
para llevármelo a casa...
Cannon Fodder
Pero dije es como el C&C y me funciona en la
¡Sega! era increíble para mi (tampoco sabía en ese momento que los creadores de
c&c eran los mismos ni que fue el que marco el camino en los rts de ahí en
adelante)
C&C
La versión de Sega Genesis en comparación a la versión de PC del Dune 2 era bastante diferentes a mi criterio, el de pc lo jugué más adelante cuando tuve
una pc para mi solito, pero me encontré con un juego con gráficos diferentes y
una música más... cómo decirlo... calma, tranquila, en comparación al Dune 2 de
Sega que sonaba a rock and roll (si sonaba tan bien como el Rock and Roll
Racing de sega tb.)
Dune 2 (Sega Genesis)
A mi criterio me gusta más la versión de sega no solo por el
aspecto visual y sonoro, sino también por la experiencia de juego, seguramente
la estética visual y sonora influye en la experiencia, en la Sega se veía todo
bien desde arriba (Top Down, vista de agila) y en la PC era más bien un arte isométrico,
yo quede fascinado con que todo se vea desde arriba, es por eso que hoy sigo
buscando cualquier juego que se vea de arriba, porque me gusta mucho esa vista aérea
para un juego y los RTS o TTS son casi todos así. Luego con la Pc me encontré
por culpa de mi hermano que se lo recomendó un amigo la saga de X-Com, que
juego profundo y completo, termine la segunda versión del juego porque estaba
en castellano Xcom Terron fron the Deep , la primera la deje a la mitad
desgraciadamente.
X-Com 2
Pero sin correrme del tema que nos compete cuando tuve Pc descubrí el primer juego de la saga ósea el
DUNE a secas, osea el Dune 1, el que estaba basado en el libro y en la película... Que
hermoso juego, ahí descubrí que se gestó el primer pincelazo de lo que sería el
Dune 2 luego, en esta versión que es más una aventura grafica (Odiaba las aventuras
graficas hasta que conocí la de Dune) también tenía una vista aérea del mapa y
manejo de tropas por turnos, ese mapa era muy parecido al de Dune 2 y tenías
que cosechar especia de la misma manera y todo. Prácticamente el Dune 1 dejo
servido el 2 yo diría hasta estéticamente hablando, si bien la historia de Dune
2 no es la del libro, el apartado estratégico de la primera versión dejo
picando que eso tenía potencial para más, porque al fin y al cabo
Menu Mapa Dune 1
Dune 1 era
una aventura grafica que se mesclaba con el género de estrategia por turnos y administración
y exploración... había un género que pedía más y podía haber sido el Dune 2 un
juego de estrategia por turnos porque no... pero tomaron la decisión de hacerlo
en tiempo real y ahí está el resultado, algo que es imposible de no referenciar
como el primer juego de estrategia en tiempo real con las mecánicas más
utilizadas y copiadas de todos los RTS que salieron después... quizás hay algún
juego anterior al Dune 2 o inclusive al Dune 1 pero cuando hablamos de que Dune
sentó las bases es porque llego para instalar y popularizar un género que no existía,
el Core de Dune 2 no existía, de él se desprenden géneros de administración,
towers defends y me atrevería a decir que los Moba luego tan famosos son culpa
de la estrategia en tiempo real, porque como sabemos Dota salió del Warcraft 3
y así podríamos seguir diciendo más cosas y más géneros que por culpa de Dune
salieron a la luz...
Me compre todos los libros y todavía no termine de leer el
primero, me compre casi todos los juegos en formato físico con manuales y cajas
grandes para coleccionarlos, la película que salió en 1984 de David Linch no la
vi, porque quería leer el libro antes y lo poco que vi me hizo sentir que
estaba bastante desactualizada, claro no es para menos 1984 (cuando yo nací)
ahora me puse una meta, leer el libro porque supuestamente este año 2020 iba a
estrenarse Dune la nueva película dirigida por Denis Villeneuve el
director de la última versión de Blade Runner 2049 (que me gusto) y La llegada
(Que también me gusto)
La llegada (Arribal)
También siguiendo la prensa internacional me entero
que este señor que trabaja haciendo música en casi todas las películas (Hans Zimmer) va a
estar a cargo de la música de Dune que a mi criterio es casi el 50% de lo que
puede llegar a marcar un antes y un después de esta peli. La música de Dune de
la película de 1984, creo yo trascendió más que la misma película y la música de Dune en los
juegos (Dune 1 y Dune 2) hacen que el juego sea mejor, a tal punto que te de
ganas de tener los temas musicales en una play list para escuchar una y otra
vez... El señor a cargo de la música de la película versión 2020 hizo temas
para el Gladiator, Blade Runner 2049, Dunkerque, The Dark Knight, Inception,
Pirates of the Caribbean, pero sobre todo la música de Inter Estelar
(Interstellar) que me parece fabulosa por la atmosfera que recrea en el
espacio, en los planetas, en los tiempos muertos, etc. Además de ser una gran película
la música de Interestelar es increíblemente profunda y te mete más en la película.
Entonces como no estar entusiasmado con lo que se viene, espero salga bien, porque los actores que eligieron tambien me parecen muy buenos y si
no sale del todo bien igual me va a gustar por ser fans...
Conan Unconquered
Ademas... Ya se firmo un acuerdo por los derechos de Dune para que Funcom, una empresa de videojuegos, haga un juego de mundo
abierto con Dune y si dios quiere pronto tendremos un nuevo Rts, esta compañía tiene
experiencia en mundos abiertos y en Rts porque tiene dos juegos de la saga de Conan,
el Conan Exiles de mundo abierto y el Conan Unconquered un Rts medio tower
defend, así que le deseo la mejor espero que salgan buenos juegos.
Por dune pasaron Libros, los viejos y los nuevos que escribió el hijo de
Frank Herbert, Películas, series, videojuegos pero antes que ellos salió el
juego de mesa, si el juego de mesa de Dune, también hay juego de Rol y de
cartas. El juego de mesa lo tengo, me lo hice imprimir en una lona gigante, lo jugué
muy poco, también era muy moderno para la época, planteaba que cada jugador
tenga personajes y objetivos diferentes en un euro de largas duración pero
lleno de mecánicas interesantes para un juego de mesa, la que mas me gusta de
todas las acciones que había por turno son la de la tormenta de arena que hacia
volar toda la especia y tropas que había en la arena en ese turno y la de los
combates con discos especiales donde había que dar vuelta al mismo tiempo los
dos discos (de dos jugadores que se enfrentan en un combate) y el que tenía el héroe
mas poderoso y la cantidad de tropas mas grande ganaba a menos que tengas un
traidor en tu fila o el contrincante utilice una carta especial para ganarte de
todas maneras… un muy interesante juego que hoy por hoy fue reeditado porque como
ya sabemos esta por lanzarse la nueva película.
Tablero del juego de mesa (1979)
Que mas decir sobre la obra de Frank Herbert… Yo soy fanático del desierto por
su culpa, en realidad la gente de WestWood tiene la culpa por crear el Dune 2, donde nacio mi extraño cariño hacia la arena, las dunas, las playas quizás también 😉
y los desiertos (Egipto porque no también) todo por culpa de Dune, un mundo fantástico
un planeta desolador y hermoso, una historia maravillosa que mezcla la traición,
la confianza, los linajes, las casas, la ecología, la competencia, la descripción
de un lugar único jamás contado que cautiva a todo quien leyó, juego o vio o de
algún modo se contacto con la obra que es para mi una fuente de inspiración infinita
que dará que hablar por siempre.
Conseguir que alguien se lea el guion de tu idea, obra, cuento, juego o película, existen numerosos términos con nomenclaturas parecidas que pueden llevar a confusión. Todos estos términos, obviamente, proceden de la meca del cine de Los Ángeles y por extensión, de Estados Unidos.
Y la aparición de ellos se debe a una realidad:
LOS PRODUCTORES, LOS AGENTES Y LOS INVERSORES NO TIENEN TIEMPO PARA LEER.
Es decir, tienen muchas ocupaciones buscando financiaciones, levantando proyectos, formand o equipos, promocionando sus anteriores películas, etc. Y, además, tienen muchos guiones sobre la mesa para leer. ¿Por qué se iban a leer el tuyo en lugar de otro sin ninguna garantía y con el riesgo de perder su valioso tiempo?
Por eso se inventaron las sinopsis gracias a las cuales se resumía en una página la historia de la película.
Pero cada vez las ocupaciones eran mayores y se pensó en el logline, donde se cuenta de qué va tu guion en 35-45 palabras.
Lo que está claro es que para el logline, el story line, el tagline y la sinopsis hacen falta palabras.
¿Cómo tiene que ser un logline?
Así que en esas 35-45 palabras te juegas que tu guion sea leído o vaya directamente al cubo de la basura o a la papelera del correo electrónico.
En un logline debes resumir en una sola frase de qué va tu película y cuáles son sus posibilidades.
Si hay más de una frase, ya no es un logline.
Básicamente, es como si tú le dijeras a un amigo que te cuente de qué va esa película que él ha visto y que le ha gustado tanto, y de la que tú no tienes ni idea.
Debe ser lo suficientemente atractivo para al que lo lee o escucha le den ganas de saber más (de leer el guion) y lo suficientemente informativa para que le quede claro.
Aquí tienes algunos ejemplos:
Un hombre hemipléjico que lleva más de 30 años postrado en una cama cuidado por su familia tiene el firme deseo de morir dignamente y para conseguirlo cuenta con el apoyo de una abogada que defiende su causa y una vecina que quiere que viva.
Mientras reparan un satélite fuera de su nave, dos astronautas sufren un grave accidente y quedan flotando en el espacio, e intentarán por todos los medios buscar una solución para volver a la Tierra.
Son dos ejemplos de películas que fueron exitosas en su momento y ganaron premios Oscar.
Pero un logline no solo sirve para llamar la atención sobre una película, sino que también se puede utilizar para vender un proyecto de serie.
A ver a qué te suena éste.
Un profesor de química descubre que tiene un cáncer terminal y decide ponerse a traficar con metanfetamina en secreto para ganar mucho dinero en poco tiempo y poder mantener a su familia en su ausencia.
En un logline nunca debería haber una pregunta retórica ni una apreciación personal. Es como si fuera un editorial.
Es decir, los siguientes ejemplos están mal:
¿Qué pasaría si dos astronautas quedan flotando en el medio del espacio?
Mi película es mi visión personal sobre el tema de la eutanasia y cómo afrontar la muerte
Aunque no siempre hay que seguir esta fórmula, en un logline se debe contar quién es el protagonista, cuál es su objetivo, qué se lo impide, cuál es su antagonista y, además, ha de quedar claro el género. Es decir, cuál es el detonante de la historia y a qué se tiene que enfrentar para tener éxito.
Debes incluir el logline en tu pitch para agentes, productores e inversores.
Cuando envías un email o una carta de presentación, el receptor premiará la brevedad. Por tanto, el logline debe estar inmediatamente después de explicar quién eres y cuál es tu experiencia.
Es la única oportunidad que posees para impresionar y tienes de 35 a 45 palabras para lograr el objetivo.
Por eso hay que analizar al máximo esa frase y pulir hasta el último detalle, ya que posiblemente sea un tren que no vuelva a pasar.
En el logline puede estar la diferencia entre ganar un Goya o un Oscar, o ver estos premios por televisión ya que tu guion ni siquiera se ha rodado.
Si un logline es el concepto ¿qué es el story line?
Hay quien dice que si un logline es una frase, todo aquello que pasé de una frase ya se convierte en sinopsis.
Pero no es así.
Entre el logline y la sinopsis está el story line que, según los expertos, consiste en explicar en cinco frases la historia de la película. Y en esas cinco frases se tiene que resumir la obra dividida en tres actos: planteamiento, nudo y desenlace. Hay que contar el detonante, cómo evoluciona la trama y el personaje, y cuál es el final de la historia.
Si el logline es el qué, el story line es el quién, el cómo, el por qué, el hacia dónde y el cómo termina.
Si te pasas de las cinco frases corres el riesgo de que se convierta en sinopsis, lo cuál tampoco está mal.
¿Cómo tiene que ser una sinopsis?
En una sinopsis se tiene que narrar lo que pasa en la historia en menos de una página, presentando y describiendo a los personajes, contando el arco de la historia, los giros y la evolución hasta el final.
Si la sinopsis tiene más de una o dos páginas se convierte ya en tratamiento.
La sinopsis es un paso más que el logline y el story line. Probablemente quien se lea el logline o el story line y le guste te pedirá la sinopsis. Si ésta le agrada, querrá leer el tratamiento y si, finalmente éste le convence, entonces, sólo entonces, reservará un tiempo para leer tu guion.
¿Qué es un tagline?
Se trata de una frase vendedora de tu guión de entre 3 y 10 palabras.
No tiene que resumir la historia de tu película pero sí que debe dejar en el lector la esencia de la misma para que éste tenga ganas de leer el guion o ver la película.
Un tagline es la frase que aparece en el cartel de la película y, normalmente, no es escrita por el guionista, sino por un profesional del marketing o del copywriting.
Si has leído hasta aquí, ya no puedes decir que no conoces la diferencia entre tagline, logline, story line y sinopsis y, si quieres profundizar más en la técnica del logline te recomiendo leer el libro “Loglines: The Long and the Short on Writing a Strong Logline”
Lo probé en Bs As, tardo bastante en llegar a Rosario pero
por suerte este 22 de Diciembre del 2016 ósea antes de Navidad tendremos la
oportunidad de disfrutarlo en la ciudad de Rosario.
Cabe destacar que el sistema 4D es argentino y tiene menos características
que el sistema 4D de Usa.
Es muy interesante la experiencia cinematográfica con este sistema, las butacas (4 juntas como si compartieras la experiencia con otros 3 en una montaña rusa)
las butacas se mueven como las cámaras haciéndote protagonista de las tomas aéreas por
ejemplo, si la toma es de una isla vista desde arriba los asientos se van a
inclinar suavemente hacia abajo como mirando para abajo o si el paisaje es de
las nubes con la cámara claramente apuntando hacia arriba los asientos
acompañaran este paneo haciendo te sentir un protagonismo similar al del camarógrafo.
Es más, estas tomas aéreas vienen acompañadas de ventiladores…
Claro por
ejemplo ese clásico traveling de la cámara rosando el mar acercándose a la
orilla estará acompañado de los ventiladores que te harán sentir la brisa del
mas pero más que nada la sensación de camarógrafo surfeando las olas, porque no
nos olvidemos que también este sistema tiene la posibilidad de salpicarte
levemente con agua, así como en un aerosol.
La butacas no solo se mueven al compás de la película, también vibran con los
sonidos bajos.
La película está editada para aprovechar que cada característica
4D en la película.
También tiene orificios atrás y adelante del asiento para tirar viento
direccional, en una ocasión vi una película de la secuela de “El código Da
Vinci” en 4D y Tom Hanks viajaba en el asiento de atrás de un taxi y lo perseguía
la mafia, cuando de repente empiezan a dispararle y los disparos impactaban en
el parabrisas trasero del auto, es aquí cuando se activó la característica de
soplar viento en la nuca pero en forma de disparo, así que más de una/o pego un
grito cuando le soplaron los pelos por detrás casi despeinando a los
espectadores en una escena de acción, sin olvidar los flash instalados en la
sala para cuando hay explosiones e iluminar todo x milésimas de segundos como
en un boliche o discoteca bailable.
El cine 4D es una de las mejores experiencias que viví, algunos prefieren ver
las películas de forma tradicional porque no logran concentrase con tantas
distracciones, pero para mí es más inmersión, se está logrando cosas que años atrás
parecían imposibles…
El sistema yanqui tiene más características y entre ellas las
más destacables son los aromas.
Del cine yo siempre espero evolución, que nunca se estanque y la vedad que la
industria del cine nunca ha quedado vieja, el cine es como los videojuegos
actuales, están a la vanguardia e intentando crear la mejor experiencia al
espectador, usuario y jugador. ¿Te gusta la experiencia 4D de Rosario?
”
